Ha filozófust kellene társítanom Kopriva Nikolett Amire csak a fák emlékeznek című debütkötetéhez, azt mondanám, hogy Plótinosz, ha képeket kellene keresnem hozzá, azt mondanám, hogy Salvador Dalí. Az első megközelítést a választott mottó teszi indokolttá (egy Plótinosz idézet), a másodikat pedig a versek motívumrendszere, melyben szétesik, elfolyik az idő, az apa tenyerén térképek izzanak, a csillagok pedig leesnek az égről. Ebben az apokaliptikus, átrendeződő világban szemlélődik a versek beszélője, mint utolsó tanú, akinek homogén világlátását elhomályosítja ugyan a mindenre ránehezedő szűretlen fény, máskor a dér, köd, gőz vagy cigarettafüst (Köd, Gőzölés, A harmat időnként című versek), mégis valami finom érzékiséggel ki tudja tapintani még a világ szétszóródását. „A képet el kell tudnunk szalasztani, vagy azt is mondja, tudnunk kell nézni úgy is, hogy semmit sem látunk.”[1] – magyarázza Plótinosz filozófiáját Hannes Böhringer, s pontosan ezt teszi Kopriva Nikolett is: noha sok minden zavarja a kilátást, mégis figyeli a természetet s benne az egyént, megpróbálja feljegyezni mindazt, amit e távlatban összefolyt vízió adhat számára. Plótinosz, illetve az esztétikai stúdiumok által is szerzett világlátás jelenléte tehát a versekben nyilvánvaló, miként a Plótinosz filozófiájában képviselt élményszerűség, misztika, líraiság is. A versek megszólalója ugyanúgy a szemlélés filozófusa: inkább kinyilatkoztatás-szerű szövegeket ír, mintsem cselekvő alanyként venne részt. A kinyilatkoztatás feltárás, leleplezés – ebben a kötetben egy külső tényezők által gátolt versbeszélő feladata lenne, viszont nincs tiszta hozzáférése a dolgokhoz, köztük saját énjéhez sem. Erős képiség társul a kötet fogalomtárához, de a képek legtöbbször árnyalva, elfedve mutatják magukat. Kopriva Nikolett költészetének különlegessége a világ mint látványelem sajátos megközelítése.
Az évszaktoposzok közül a tél áll legközelebb az itt megismerésre váró világhoz, ez az az időszak, amikor „Ablakodra tapadt jégvirágok ködösítik el az udvart” (A hegy csak látomás), amikor időt hagy magának a számvetés, a tükörbe nézés (a tükör a kötet egyik alapmotívuma). De a belsőtől mindig idegen a külső, ugyanígy ellentétpárja egymásnak a közel és a távol, a felnőtt és a gyermek („sosem lettem jó felnőtt”, olvashatjuk Akit hátrahagyunk című versben), az élet és a halál, a homály és a tisztánlátás. Átrajzolt helyek között létezik a megszólaló, ahol közösség helyett csak az van, amit a természet ad nekünk: „Évekkel később tűnt fel:/ csak a kertben nem vagyok idegen”. Lényegében magyarázza a címet a kötetindító vers, ahol a fa a gondolat vagy az énfejlődés metaforája is lehetne, de valójában nehéz felfejteni ezt a gyökerekkel indázott, sejtelmesen építkező világot. Ami ugyanakkor helyet ad a találkozásnak a másikkal, vagy egy másikkal, aki valójában szintén mi vagyunk, hiszen mikor többes számban szólal meg a vers beszélője, akkor is önmagával marad azonos („csak magamat hallom”). Talán nem is az én alakváltozatai lesznek itt igazán lényegesek, inkább a természet állandóságával szembeni emberi sebezhetőség, szétesés mozzanatai. Közönyös marad a föld, „amikor megpróbáljuk rajta hagyni lábnyomainkat.” Vannak ebben a világban még álmok, csak nincs ki megálmodja őket. Az egész valóságra ez a megfordított viszonyrendszer jellemző. Babits Csak posta voltál című versének alapgondolatai köszönnek vissza a képekből, például a nyomhagyás kísérletének kudarcában, de megtaláljuk a mottókban Ady, Dsida Jenő, Kemény István vagy Sziveri János szöveghelyeit is.
A négy ciklusba rendeződő versek négy különböző téma révén közelítenek a világhoz. Míg az első két ciklus távolról tekint szét a ködös tájban és figyeli a tengert, a harmadik ciklus Egy éjjel szétesett a ház címmel inkább a belső környezetet mutatja. Felsejlik a tájban a ház, megjelenik egy szomszéd. Az utolsó, kötetzáró ciklus visszatér a kezdeti kiindulóponthoz és távolít, hogy elérkezzünk oda, ahol Csak a csillagok vannak. Jellegzetesek és kiemeltek tehát a természethez kapcsolódó asszociációink. Közös bennük az, hogy az ember mindvégig farkasszemet néz végességének tudatával: előfordul, hogy „homokot köhögünk föl” (Amire csak…), máskor „Föld íze a számban, mintha egyszer már eltemettek volna” (Akit hátrahagyunk). Összhangban áll ez az érzés a kötet egyéb jellemző motívumaival, a gyásszal, feketeséggel, hantolással, lapátolással. S ha az utolsó ember is eltűnik a Földről (miként a kötetzáró vers víziójában) „a napok ugyanolyanok maradnak”– csak nélkülünk.
Kopriva Nikolett Amire csak a fák emlékeznek. Előretolt Helyőrség Íróakadémia, 2020
[1] http://www.c3.hu/~tillmann/forditasok/bohringer_mi_a_filozofia/plotinosz.htm
Eddig ismeretlen felvidéki szerző könyve – ezzel az ajánlással kaptam kézhez Szigety Péter Birinéninek szeretettel című művét. Izgatott voltam, ugyanis fogalmam sem volt, mire számíthatok, s az első gyors átlapozás után kíváncsiságom még inkább fokozódott. Az viszont már akkor biztosnak tűnt, hogy különös könyv akadt a kezem ügyébe.
„Hogyan lesz erőnk a jövő kihívásaival szembenézni? Minden eszköz megadatott: kell hozzá költészet, történet, szeretet. Utána jöhet a tudomány” – olvashatjuk Bonczidai Éva sorait a Magyar Kultúra magazin novemberi, erő tematikájú lapszámának beköszöntőjében. Az erős ember ismérvei, a különféle erőforrásaink, valamint az emberi erő jóra való felhasználásának módozatai mellett az Erő lapszám legfontosabb kérdései tehát e három – hatványozottan hátrányos helyzetű – kulcsfogalom köré épülnek.
Az Animus Kiadó 2007 óta adja ki a skandináv krimik sorozatot, amelynek népszerűsége mind a mai napig töretlen. A sorozatban elsőként az izlandi Arnaldur Indriðason Kihantolt bűnök című regénye jelent meg, s az az óta eltelt tizenhat évben százhatvannál is több címszóval ajándékozták meg a műfaj rajongóit. A legtöbb szerző svéd, norvég és izlandi nemzetiségű, de akad közöttük néhány dán és finn is.
Bela Durancinak, „Szabadka első okleveles művészettörténészének” (Bács, 1931 – Szabadka, 2021) neve egyformán ismert mind a szerb, mind a magyar művészeti körökben, hiszen mind a két nyelven számos könyve, művészekről írt monográfiája, kiállításmegnyitója, katalógusa és folyóiratokban közölt szakcikke jelent meg, s az általa rendezett kiállítások száma is impozáns.
Minden egyes, a helyi regionális történelem egy-egy darabját kiszínezni kívánó kiadvány megjelenése valóban fontos és kívánatos, kiváltképp napjainkban. Éppen ezért nem csupán a felvidéki magyar cserkészmozgalom, hanem a Rimaszombat története iránt érdeklődő számára is érdekes és inspiráló lehet a Lilium Aurum kiadó gondozásában megjelent, A cserkészliliom peremvidéki szirmai című kötet, amelyben a szerző, Gaál Lajos, a 110 éves rimaszombati cserkészet krónikáját tárja elénk.
A huszonöt éves Petőfi Sándor Föltámadott a tenger című versét 1848. március 30-án, a Pesten újra elkezdődött forrongások hatására írta meg, az egész nemzeti közösség szószólójaként. Földrengésszerű változást írt bele egyetlen képbe, egy új világrend eljövetelét hirdetve. Tömegeket mozgatott meg szuggesztív költői erejével, költészetének máig tartó ereje magyarságtudatunk része, nemzeti önazonosságunk, sőt önmeghatározásunk részévé is vált.
Mikor vagyunk arccal a falnak? Mondjuk, ha büntetésből sarokba állítanak. Vagy nekiesünk. Esetleg valaki arccal a falnak lök. Mindenesetre egy olyan élethelyzetet feltételez, amelyet alapesetben nem szabad akaratunkból, örömmel választunk. Szerintem csak úgy senki sem állt még oda egy falhoz. Ha közvetlenül előttünk van, akkor nem látjuk, mi zajlik körülöttünk.
Margaret Atwood 2022-ben megjelent Égető kérdések című esszékötete meglehetősen felborzolta a kedélyeket. Súlyos kérdéseket tesz fel (mi számít igaznak?; összefér-e a politika és művészet?; illetve érdekli a geopolitika, a faji fennmaradás, a történetek létjogosultsága is), amelyekre maró őszinteséggel felel, kellő humorral fűszerezve. A hangsúlyok öt fejezeten keresztül váltakozva jelennek meg.
Tóth László (1949) Rossz napok című keményfedeles gyűjteményes kötetének alcíme Új versek és rátalálások 2018– 2023. Öt év hosszú idő, de egy korábbi interjúban éppen a szerző jelenti ki, hogy „ritkán és keveset írt eddig”. Az Új versek része az alcímnek nyilván a megjelölt időszakban születettekre utal – bár sok esetben utalás nélkül is rájönne a nyájas olvasóközönség, hiszen némely alkotás aktuális, az elmúlt évekre kifejezetten jellemző közéleti és egzisztenciális problémákat boncolgat.
A regény szerkezete nagymértékben hasonlít a lapunk júliusi számában ismertetett Végzetes ígéret című Angela Marsons-krimire, amely ráadásul ugyanúgy 2018-ban jelent meg először, mint Carmen Mola regénye. Mindkét műben egy nő a nyomozóegység rátermett parancsnoka, mindkettőjük csapata egy új taggal gyarapodik, akit a többiek nehezen fogadnak be, mindkét regényben különös részletek derülnek ki a nyomozók magánéletéből.