Anyagban az anyagtalanság – recenzió Drávucz Zsolt Képeslapok Sziszüphosznak című debütkötetéről
Az észlelt világtapasztalataink részletessége és aprólékossága többnyire nem tudatosan épül be a megfigyeléseinkbe. A fókuszpontjaink ritkán tudhatók be egyetlen egy egységnek – bár a világot egyben, részletgazdagon látjuk. A minket körülvevő szubjektív és objektív elemek is eggyé forrva válnak tapasztalhatóvá és értelmezhetővé. Az elkülönítésük mégis kardinális és újszerű megközelítésre ad lehetőséget – szétdarabolni a világ nagyságát, és a részecskéinek miértjében keresni a valóságértéket. Ha már a darabok önállóságában is hiszünk, könnyebb dolgunk lesz összerakni és egyként látni az elénk táruló életrezdüléseket. Ilyenkor akaratlanul is összekeveredik az élő és élettelen, aránya bár nem osztatlan – de nélkülözhetetlen a kettő keverékének az összhatása. Már nem az lesz, amit a legelején – még a szétdarabolás előtti állapotban – érzékeltünk. Az élet mint létforma új utat nyit meg számunkra, és rájövünk miről beszél Babits Mihály a Sunt lacrimae rerum című versében: „Van a tárgyaknak könnyük.”
A materialitás gondolata távol áll az egyszerű, megfogható tárgyak lényegétől. Az objektív líra – mely a huszadik században kezdett kibontakozni – sem a tapintható eszközök dísztelenségének és letisztultságának a versbe illesztéséről szól. Az új felfogás a perspektíván: a szemlélődőn és a befogadón változtat. Az odafigyelés újabb lépcsőfokáról mutatja meg a lehetőséget a világképünk megformálásához: másképpen az eddigi megszokottól eltérő módon szemlélni magunkat és a körülöttünk lévő összemosódott határmezsgyéket. Ilyenkor nemcsak a belső énünk, hanem a fizikális terünk is átalakuláson megy keresztül, mely egyszerre ad válaszokat és hoz be újabbnál újabb kérdéseket: miképpen, mivel együtt és egyszerre tudunk lélegezni ebben a világban? A valóságot újabb valóságfalak takarják el – nehéz lerombolni olyan képzeteket, melyek egymáshoz tapadva hoznak létre újabbakat. Az irodalom viszont képes rombolni és építeni, szétdarabolni és a darabokból egy új egészet alkotni – képes anyagtalanból is materiálist, és anyagból megfoghatatlant konstruálni.
Szép példája ennek Drávucz Zsolt legelső verseskötete. A debütkönyv erős és különleges képzettársításokkal alkotja meg azt a versvilágot, amelyben az univerzum origója nem egyetlen egy szisztémára van utalva, hanem a sok egység együttesen – felhasználva az érzékszervek legerősebb jellemzőit és hatásait – hoz létre az olvasó számára egy olyan képet, amelyben nincs domináns elem: a keretben egyszerre van jelen a szemet és fület is játékba hívó ingerhalmaz. A fiatal költő nem óvakodik a megfigyelések váratlan eredményeitől – ellenkezőleg, egy olyan újult erővel nyúl a világ felfedezni és megvizsgálni való dolgaihoz, mely sokszor megdöbbentő fordulatba botlik – mindehhez pedig az emberi ingerküszöböt is képes átfúrni egy-egy költői bravúrral.
Drávucz képtelen egyként látni a világot, amíg azt darabkáira nem szaggatja. Az újraalkotás, azaz a meg- és újrateremtés egy fontos támpontként szolgál a szerző költészetében. Verseiben az agyagból faragott, bebalzsamozott és olykor bomlásnak eredő univerzum tartja egybe az én-darabkákat. A költő a múzeumok sokszínűségével és a különleges atmoszférát teremtő erejével többszöri alkalommal is kimondja az alkotás elsődleges és utólagos lépéseit is: „a forma- / bontás maradt egyedüli állandóm […] Omladozok, elmúlok. És várom, / hogy egyszer újra felépíthessenek.” (Bauhaus)
A megértéshez, az értelmezéshez – no meg a (tisztán) egyként látáshoz – a megbontás, a lelassítás, a szétcincálás elkerülhetetlen, s ebben az állapotban a – látószögek megnövelésének érdekében – a nagyító használata íratlan szabályként kezelendő. A visszaállítási folyamat viszont egy teljesen más útra kanyarodik – a kis darabok egymáshoz, egymás mellé illesztése már az értelmezés függvényében történik.
Drávucz költői univerzuma a zene, a ritmus és a színek különleges játékára épül. A darabkák összeillesztési fázisa felhasználja a már említett két érzékszervet megmozgató egységet: „Az agyagból faragott anyaszobrok / szétmállottak ujjaim között, barna / porrá lett a teremtés plasztikája. […] Megkülönböztető jegyeim lekoptak / rólam, a beszéd hangját elfeledtem. / Idegenné vált a csontokon a hús.” (Lazarus II.)
A kötetcímhez csatlakozó, a kötet záróakkordjaként egy visszatekintő, de új világot bemutató versciklus alkalmazza a fentebb már említett eszközöket – a képeslapok jellemzőivel bíró versek hangos színkavalkádban mutatnak be teret és időt, ebben a verseskönyvben viszont nemcsak az üdvözlőlap címzettje, Sziszüphosz, hanem mi, olvasók is elindulhatunk a sorok mögé, felfedezni azt a kidolgozott világot, melyet a költő alkotott meg nekünk.
Drávucz Zsolt olyan költői eszköztárral él, mely a világ óvatos, de annál aprólékosabb megismerését szolgálja – s mi lenne más feladata a költészetnek, ha nem az, melyet a költő visszafogott, mégis erőteljes lendületében felfedezni vélhetünk? A Képeslapok Sziszüphosznak szerzője elcsendesíti a környezetet az olvasmányélmény és a felfedezés biztosításáért: „A szimfónia felcsendült. A világ elhallgatott.” (Rutin)
Az iskolában megtanuljuk, hogy van időmértékes és van hangsúlyos verselés. Kicsit mélyebben: klasszikus vagy magyaros. Vagy: kötött és szabad. És egészen pontosan: rímes-időmértékes, azaz klasszikus vagy deákos, azután hangsúlyos vagy magyaros, majd ezt követően vegyes, azaz nyugat-európai, illetve keresztezett, szimultán, kevert és ötvözött, illetve szabad verselés (szabadvers). Elvben ismernünk kellene a klasszikus verselés alapsorát, a hexametert, illetve a hexameter és a pentameter összekapcsolásával létrejövő disztichont. De itt már valószínűleg sokakat elvesztettünk.
Kislányunk a hirtelen kezdődő májusi zápor elől a kertből – hol mezítláb bóklászott – felszaladt a veranda lépcsőjéhez, fel akarta venni az előzőleg odatett cipőcskéit. Látva, hogy gyepi hangyák jönnek-mennek benne, így méltatlankodott: „Hangyák! Volt olyan, hogy én beleléptem a ti cipőtökbe?” A feleletet sem ő, sem mi hallottuk egy kisebb mennydörgés miatt, ám leánykánk mondását nem hallgattatták el az évtizedek, mint ahogyan a hangyák kertben, mezőben, erdőben, irodalomban ismeretes élete és viselkedése sem felejtődik el gyerekkorunk óta.
1886-ban jelenik meg Gárdonyi Géza első kötete, a Szerelmes történetek. És ekkor jelentkezik – igaz, folytatásokban – az első regény, az Álmodozó szerelem. A négyoldalas Győri Közlönyben volt olvasható 1886. január 3. – 1886. június 3. között. Az Álmodozó szerelem tehát mindmáig egy mára már csak egyes könyvtárakban elérhető, régen megszűnt vidéki folyóiratban rejtőzködött. A Gárdonyi-kutatás persze tudott róla, de nem tartotta érdemesnek elővenni.
Egyetlen vékonyka, 1968-ban megjelent kötet maradt utána. Többször kérdeztem tőle, miért hagyta abba a versírást, de a válasza többnyire kitérő volt, vagy egyszerűen elintézte ennyivel: „József Attila után?” Vagy még őszintébben: „Nem akartam szaporítani a középszerű költők sorát.” Pedig erre a filigrán kis kötetre, amely Tükör előtt címmel látott napvilágot, bármit lehet mondani, még ennyi év távlatából is, csak azt nem, hogy középszerű lett volna.
Dusík Dániel néven született, s talán nem a legszerencsésebben választott írói nevet magának. Dénes György néven ugyanis egy vele egyidős geológus és egy hírneves színész (másodállásban író) is részese lett a magyar művelődéstörténetnek. Pelsőcön és Rozsnyón végezte alap- és középiskoláit, s amikor az első verseit írta, légüres térben leledzett a felvidéki irodalom.
Ezek a kövek ugyanazok, amelyek mai napig sugározzák Athén, Róma és Jeruzsálem nagyságát. Ezekből épült a kölni Dóm, a párizsi Notre-Dame, az esztergomi székesegyház, a budapesti Szent István-bazilika, a Szent Mihály-templom Kolozsváron vagy a brassói Fekete templom. Ezekből a kövekből raktuk össze az universitasainkat is.
A Szlovákiai Magyar Írók Társaságának Választmánya 2021-ben Csóka Ferencnek ítélte oda a Simkó Tibor-díjat, akinek első írása 1986 szeptemberében jelent meg az Új Szóban, Mese a Kék lovagról címmel. Írt regényt, elbeszéléseket, rádiójátékot, amatőrszínház-történetet, és festéssel, zeneszerzéssel, videoklip-készítéssel is foglalkozik.
Az Osztrák–Magyar Monarchia idején Zombor törvényhatósági jogú város adminisztratív központként Bács-Bodrog vármegye, valamint a Zombori járás székhelye is volt egyben. A város soknemzetiségű volt: az 1910-es népszámlálás szerint 30 593 lakosából 32,94 százalék magyar, 39,11 százalék délszláv (bunyevác, horvát, szerb), 7,13 százalék pedig német, míg a lakosság egyötöde más nemzetiséghez tartozott. Felekezeti szempontból a római katolikus vallást követték a legtöbben (54,91 százalék), a görögkeletiek/ortodoxok 38,83, míg az izraeliták a lakosság 3,32 százalékát képezték.
Bár nagyon jól mutatnak, nem egyértelműek, sőt félrevezetők a betűvel jelzett mai fiatal(os) nemzedékek. Ma már szinte mindenki kívülről fújja a népszerű tudományosság terminusait: X, Y, Z generáció. De mit jelentenek ezek, és vajon valóban nemzedékek, és ha igen, meddig érvényesek?
Lányi Ernőt (1861–1923) elsősorban mint számos költő versének megzenésítőjét ismerjük. Kevesen tudják, hogy több dalának a szövegét is maga írta: előbb lejegyezte a dallamot, majd megfelelő szöveget talált ki hozzá. De még kevesebben lehetnek azok, akik azt is tudják, hogy Lányi olyan verseket is írt, amelyeket sohasem zenésített meg. Egy csomó költeménye nyomtatásban is megjelent Consonanzen und Dissonanzen eines ungarischen Musikers (Egy magyar muzsikus konszonanciái és disszonanciái) címen 1899-ben Boroszlóban, a mai lengyel Wrocławban.